Paulette Nardal, les confidences de la femme des fiertés noires Paulette Nardal: the confidences of the woman who stood for Black prides

Note de bas de page 1 :

Philippe Grollemund, ancien conseiller à la préfecture de la Martinique et auteur de Fiertés de femme noire. Entretiens/Mémoires de Paulette Nardal (2019), a été membre de la chorale de Paulette Nardal. Diverses informations sur Paulette Nardal sont consultables sur son site Micromnesies.

1J’ai eu le très grand honneur de connaître Paulette Nardal, à la Martinique, alors qu’elle était déjà âgée et se consacrait désormais plus particulièrement à la valorisation de la musique afro-descendante. Au cours de l’année 1972, après l’avoir entendue en concert, je suis en effet entré dans sa chorale « La Joie de Chanter »¹. Les répétitions se déroulaient alors rue Schœlcher, en face de ce qui était la DDASS (et aussi l’état-major où mon père avait été de 1958 à 1961 officier), dans l’appartement d’une vieille dame qui, sa jambe reposant sur un tabouret, assistait aux répétitions. Je compris peu à peu son rôle et son importance, non seulement comme fondatrice de ce chœur qui cherchait à valoriser d’autres types de musique, mais aussi et surtout son action en tant que « Marraine de la Négritude », après avoir été la première étudiante noire en Sorbonne en 1921 (j’ai d’ailleurs pu récupérer, via un ami, la photo de la couverture de son dossier d’inscription aux Archives Nationales).

Note de bas de page 2 :

Le spectacle parisien « Hair » (des années 1975) est en effet cité par le journal Le Naïf de la Martinique.

7À la suite de la parution d’un compte rendu du spectacle parisien « Hair »2, une des actrices avait, selon l’article, dit qu’elle « aimait bien la musique antillaise, mais... », en laissant percevoir de méprisantes arrière-pensées à l’égard de la musique locale, de l’art local, de la personnalité antillaise. Et Paulette Nardal de hausser les épaules en ironisant : « il est bien temps qu’ils en parlent, de la personnalité antillaise, oui, il est temps ! ». Elle faisait évidemment allusion aux efforts qu’elle et ses sœurs avaient déployés pendant une trentaine d’années pour réhabiliter la musique des Noirs et celle des Antillais – efforts peu suivis jusqu’à présent, malgré la chorale, malgré les conférences, malgré ses nombreux articles, malgré ses propres compositions.

Note de bas de page 3 :

Les citations insérées dans cet article sont des extraits tirés de mon ouvrage Fiertés de femme noire (2019).

Il est certain, reconnaissait-elle, que les temps ont changé ; on accepte maintenant l’idée que nous puissions produire quelque chose, alors que longtemps, l’énoncé seul de cette idée se heurtait à l’incompréhension et surtout aux tabous qui obéraient la pensée de nombre d’intellectuels martiniquais3. (Grollemund, 2019, p. 13)

Note de bas de page 4 :

On rappellera à cet égard la richesse des événements intellectuels et artistiques qui se produisirent à Paris, après la Première Guerre mondiale, à l’arrivée de nombreux Noirs américains (poètes, musiciens, écrivains, philosophes...).

8Pour ce qui est de la personnalité antillaise, je me prenais à regretter qu’elle ne puisse plus, étant fatiguée par l’âge, reprendre la plume et le débat. Car elle a encore une « conscience claire » (selon son expression favorite) de ce qu’elle doit aux Nègres américains, de ce dont elle est redevable à l’Occident classique qui s’est d’ailleurs incliné devant ceux-ci, dans les années 204, de ce qu’elle doit aux Antilles elles-mêmes. Elle ne confond rien, de même qu’elle ne privilégie pas l’un ou l’autre : « Mais nous sommes métis, proclamait-elle, il ne faut jamais oublier ce trait de la personnalité antillaise. Métisse aussi est notre culture », ce que, par parenthèses, l’article laissait un petit peu entendre sans vouloir le reconnaître explicitement. Voilà quelques réflexions qui furent tenues entre deux portes, au fond d’un étroit couloir et avant que ne retentissent les vocalises de la répétition...

Note de bas de page 5 :

Mais déjà, en 1929, elle racontait avec intérêt « Le nouveau bal nègre de la Glacière » dans La Dépêche africaine.

12Habituée depuis sa petite enfance à une vie de famille nombreuse sous la houlette d’un père exigeant, mais fier de ses sept filles, et d’une mère musicienne, pianiste très portée sur les relations et l’action sociales, Paulette et ses sœurs ont perpétué à Clamart ce mode de vie. Par suite de son inscription en faculté, Paulette a fait de nombreuses rencontres d’étudiants et a connu également divers intellectuels et artistes, notamment musiciens. Naturellement, ceux-ci étaient invités à Clamart pour échanger idées et pratiques musicales, et comme elle-même était pianiste, ces rencontres à domicile ont constitué le meilleur moyen d’approfondir des découvertes faites en d’autres lieux. C'étaient donc des séances de chant et de piano, surtout après la découverte des negro spirituals dans les années 1925⁵.

Note de bas de page 6 :

Voir sur ces écrits la thèse d’Ève Gianoncelli (2016).

Vers les années 1926-27, six ans avant La Revue du Monde Noir, c’était encore une période de gestation pour moi. C’est alors que sont arrivées les « revues nègres ». À partir de 1925, des artistes tels que Rollan Hayes, Marian Anderson... nous sentions que c’était quelque chose d’important pour nous autres ; pas tellement pour la race mais pour nous autres. Les negro spirituals datent de la même époque […]. Nous avons eu le fameux quintette des Fisk Jubilee Singers. Je me souviens du récital […] donné pour moi, chez moi à Clamart. Ils étaient amenés par une amie qui s’appelait Miss Mann et qui prenait des leçons d’orgue avec le comte de Saint-Martin, lequel était l’organiste de Notre-Dame. À partir de ce moment-là, j’ai reçu nombre d’artistes et aussi, ce qui est intéressant, les accompagnateurs de ces artistes qui m’ont donné beaucoup de conseils, de « tuyaux » […], ce que faisaient les Noirs-Américains. L’accompagnateur de Rollan Hayes s’appelait Parham [ ?] : nous avons beaucoup collaboré. Autour du piano, il donnait énormément de conseils […]. C’était un plaisir de chanter, d’écouter les conseils, la pose de la voix. Les accompagnateurs des artistes, comme le Fisk Jubilee Singers ou Rollan Hayes, enrichissaient mes connaissances. Bien que formée dans un milieu imprégné de musique classique, de musique européenne, nous nous sommes enthousiasmées pour [ces] « negros », une musique qui venait de Noirs.
 
Nous étions étudiantes, complètement assimilées. Quand je suis arrivée, je n’étais que Mademoiselle Nardal. C'est en France que j’ai pris conscience de ma différence. Il y a certaines choses qui me l’ont fait sentir, et puis il ne faut pas oublier que nous avons été élevées dans l’admiration de toutes les œuvres produites par les Occidentaux. Ce qui nous ramenait à presque rien. C’était d’autant plus galvanisant que cela élargissait nos bases classiques (quoique déjà bien complétées par la musique antillaise). Et cela a eu d’importantes répercussions dans nos rencontres intellectuelles, notamment avec des Noirs-Américains comme Allan Locke, professeur de philosophie, ou Claude MacKay. Tout cela en même temps que l’éclosion parisienne des « revues nègres »… Cette nouveauté et ce dynamisme, cette gaieté et ce sens du tragique en même temps ! Avec des gens de grande valeur, on s’en rendait bien compte (combien de fois j’ai été serrer la main de Marian Anderson ou Florence Mill, la « Lady du music hall ») ! Nous étions étudiantes, on n’avait pas beaucoup d'argent, mais nous étions tellement fières que chaque fois qu’un de ces artistes se produisait, on envoyait des « pneus » (télégrammes) à tous nos camarades. (Grollemund, 2019, p. 23-24 et p. 26-28)
 
Avec cette découverte de la fierté noire, j’ai écrit dans diverses revues, ce qui a permis d’exprimer mes intuitions […]. Cela a servi à l’éclosion [de] la négritude⁶. J’insiste sur ce mot « intuition ». C'est pourquoi j’ai employé l’expression « suivre la pente de mon tempérament ». La fierté noire ne se fait jour dans ma conscience claire qu’après avoir entendu les negro spirituals et fréquenté les musiciens et des intellectuels américains. (Grollemund, 2019, p. 30)

Note de bas de page 7 :

Maxa Nordau (1897-1991), peintre, a participé aux expositions coloniales de Strasbourg en 1924 et de Paris en 1931 ; exilée aux États-Unis pendant la guerre, elle est revenue à Paris en 1941, avant d’exposer ses portraits dans de nombreux pays.

Note de bas de page 8 :

Max Simon Nordau (1849-1923) est un médecin natif de Pest, en Hongrie, critique en sociologie, et l’un des grands meneurs du sionisme, cofondateur avec Théodor Herzl de l’organisation sioniste mondiale. Il fut président ou vice-président de plusieurs congrès sionistes.

Note de bas de page 9 :

Après le naufrage et le retour en Martinique. L’un de ces portraits aurait disparu dans l’incendie de la maison familiale en 1956.

Il y a eu, sans doute, le préjugé ambiant du Paris des années 30. J’ai été très sollicitée par les artistes, pendant mon séjour à Paris. J’ai posé pour nombre de gens […]. J’ai une photo qui [a] été faite par une juive (la fille du théoricien du sionisme). C’est la photo d’une peinture. Cette peinture a dû faire le tour du monde […], intitulée « Jeune martiniquaise ». Là aussi, j’ai la tête attachée derrière. Je l’ai sur mon piano, je n’ai pas l’air très gaie ! C’est le tableau dont parle Florette Morand. C’est elle qui a rencontré Maxa Nordau⁷ à Paris et qui m’a rapporté cette photo […]. (Grollemund, 2019, p. 53)
 
Avec le recul, je crois que ce sont des juifs qui ont aidé le Docteur Léo Sajous pour La Revue du Monde Noir. Max Nordau [père de Maxa]⁸, c’est le théoricien du sionisme. Nous avons connu beaucoup, beaucoup de gens, et puis on a vécu en milieu international. Une fois, je passais dans la rue ; deux femmes s’arrêtent [et] me disent : « Oh ! il faut absolument que vous veniez, nous voulons faire votre portrait ». La femme, la mère et la fille, étaient peintres. Je n’avais rien d’autre à faire, je les ai suivies, j’ai posé pour elles. Elles ont fait vite, au bout d’une heure la mère m’avait fait beaucoup plus jeune d’aspect et la fille m’avait fait plus âgée. J’ai énormément posé ! (Grollemund, 2019, p. 54)
 
Ces portraits ont disparu parce qu’on ne me les a pas donnés. Les seuls que j’avais chez moi (à Paris), on ne les a pas renvoyés⁹. Heureusement que Max Nordau avait fait photographier [celui] que sa fille a vendu, probablement. Et Florette Morand a eu l’idée de me [le] renvoyer. (Grollemund, 2019, p. 54)

Note de bas de page 10 :

Remise par le Sénégal en 1966. Marcel Lucien, alors vice-recteur de la Martinique, fit le discours officiel de cette remise de décoration.

Note de bas de page 11 :

Allusion à son naufrage, lors de son retour en France en 1939, et à l’incendie de « sa » maison (paternelle) en 1956 où elle dit avoir perdu beaucoup de documents.

Note de bas de page 12 :

Réhabilitation également rappelée par Georges Ngal que Paulette Nardal ne connaissait alors pas. Ngal (1975, p. 46-53) y fait une « longue analyse » de La Revue du Monde Noir – source directe de la Négritude.

Mes idées étaient en gestation. C’est après qu’elles se sont épanouies, qu’elles se sont manifestées ; et nous n’avons jamais eu de programme. Parmi [ces] idées, il y en a notamment une qui est apparue [et] que le discours du vice-recteur Lucien, lors de la décoration¹⁰, souligne. Il cite quelques passages de La Revue du Monde Noir et celui notamment où je dis que c’est en tant que femme que la solidarité raciale m’est apparue comme impérieuse. On a pu approfondir cette idée qui veut que ce soit comme femme, que j’ai ressenti comme plus impérieuse cette nécessité, donc de parler, de retrouver ce qui a fait ce qu’on a appelé la « fierté noire ».
 
Mais je le reconnais, […] j’ai bel et bien exprimé moi-même cette coïncidence […]. J’ai [eu ce] petit sursaut en répondant à cet étudiant américain qui m’interrogeait sur Senghor, le 17 novembre 1963 en précisant : « Je sais que Lyliane Kesterloot nous a enfin rendu justice en signalant le rôle de La Revue du Monde Noir et de notre « salon littéraire » dans l’évolution des idées si brillamment exposées et soutenues par la suite par Césaire et Senghor. Il y a longtemps que ma sœur Jane et moi aurions dû écrire nos mémoires, ne serait-ce que pour rappeler notre action si longtemps passée sous silence. Mais les coups que la vie¹¹ nous a infligés et, je suppose, le climat débilitant des Antilles, le détachement qu’apporte l’âge, nous ont empêchées de rédiger nos mémoires ». J’ajoutais : « Il est peut-être bon, même si cette influence n’a pas été, à leur avis, décisive, de leur rappeler que ces idées ont eu des promotrices qui, malheureusement, étaient des femmes »¹².
 
Dans mon article de La Revue du Monde Noir cité par Lucien dans son discours, j’écrivais que les femmes avaient ressenti bien avant les hommes la nécessité d’une solidarité raciale. J’ai souvent pensé et dit à propos des débuts de la négritude que nous n’étions que de malheureuses femmes, ma sœur et moi, et que c’est pour cela qu’on n’a jamais parlé de nous, alors que c’étaient des femmes qui avaient trouvé cela. Cela perdait toute sa valeur ; c’était minimisé du fait que c’étaient des femmes qui en parlaient. J’ai mis du temps à m’en rendre compte ; on était en pleine action ; alors on n’allait pas plus loin. Il est très certain que nous avons dû paraître inquiétantes pour un certain nombre d’hommes. Question de mentalité ! Déjà revendicatrices ! D’ailleurs, il y avait une expression passe-partout : on nous qualifiait de « mauvais esprit » ! Si vous ne jugez pas comme tout le monde, « mauvais esprit » et c’est tout […].
 
Toute une série de choses qui existent en Martinique, grâce à mon action, […] ont un certain sens caché, même si cela n’a jamais été évoqué de façon explicite ; une sorte de « filiation historique » répartie entre les pressentiments, les idées, les faits qui ont présidé certains de mes actes. À propos de ce qu’on appelle aujourd’hui le féminisme, j’ai toujours été sensible à la condition féminine ! Toujours ! et avant le [départ], toujours ! Mais je ne m’exprimais pas ; je ne me suis exprimée qu’arrivée en France. Si, à certains points de vue, je n’étais pas vulnérable, j’aurais eu des propos beaucoup plus violents que ce qu’il y a dans La Femme dans la cité ; si je m’étais laissée aller à dire ce que je pensais réellement, j’aurais mis tous les hommes de la Martinique dressés contre moi ! Qu’est-ce que j’aurais pris ! Qu’est-ce que ma famille aurait pris ! J’ai arrondi les choses mais, au fond, je peux être très violente. J’ai toujours voulu tenir compte de ma famille. C’est terrible ! Lorsque vous avez des gens qu’on peut gêner dans leur carrière ! Il n’en reste pas moins que, quelquefois, il faut revenir en arrière, et je suis reconnaissante du don amical que constituent ces entretiens (Grollemund, 2019, p. 95-97).

Note de bas de page 13 :

André Frossard (1969) raconte en effet sa conversion au catholicisme.

Note de bas de page 14 :

Phrase inachevée, mais désignant La Revue du Monde Noir, et surtout La Femme dans la cité.

Note de bas de page 15 :

Gran to'mobil, chantée par la chorale « La Joie de Chanter » (folklore harmonisé par Mano Césaire).

Note de bas de page 16 :

« La grand-mère de son père était une esclave affranchie peu après 1850 ».

Note de bas de page 17 :

Sans doute « la Hann », plage près de Dakar.

Note de bas de page 18 :

« Métros » ou « métropolitains » : terme utilisé pour désigner les Français (blancs) de France vivant aux Antilles.

J’écrivais assez souvent avec le député Lagrosillière dans une page spéciale de Paris soir. C’est Frossard, le père de celui qui est au Figaro, celui qui « a rencontré Dieu »¹³, qui m’a donné quelques leçons de journalisme. Il m’a appris à fabriquer un article. J’avais déjà reçu l’enseignement universitaire ; j’ai compris tout de suite : il m’a même complimentée en me disant que ce que je faisais était plus synthétique que ce que faisait « Lagros », […] comme on appelait Lagrosillière... Il a fallu apprendre la sténo dactylo. Mais je ne me servais pas beaucoup de la sténo ! Cela m’a amusée d’apprendre cela. J’ai obliqué vers le journalisme parce que je ne voulais pas passer des examens tout le temps ; je me trouvais loin de la vie, comme [dans] cette routine de la Sorbonne, je voulais faire quelque chose. Je n’étais pas fatiguée des études, je les aimais beaucoup, mais j’étais un petit peu paresseuse. Tout le temps préparer des examens ; je voulais vivre ; faire quelque chose d’autre. Il faut croire que j’avais une espèce de vocation quand même pour le journalisme puisque, plus tard, j’ai lancé la revue...¹⁴ Bien avant cela, je collaborais à La Dépêche africaine. Dans le milieu de couleur de Paris, il y avait le Guadeloupéen Satineau, c’était le directeur, l’âme du mouvement. Il est revenu en Guadeloupe et il y a eu un accident ; c’était un ami, un ami sincère qui donnait de bons conseils. C’est avec lui que j’ai connu La Dépêche africaine. (Grollemund, 2019, p. 85-86)
 
Pour ce qui est de la rupture avec Lagrosillière, cela n’a pas été une rupture violente. C’est là qu’intervient […] mon cousin Louis Achille, celui qui m’a fait entrer à Ad Lucem. Lagrosillière n’a jamais essayé de faire mon éducation politique, mais j’ai complètement échoué lorsque j’ai essayé de le convertir ! Je me souviens que je lui avais parlé d’un livre du Père Sertilange que j’avais commencé à lire. Il était franc-maçon. À un moment, j’ai entendu un bruit violent dans la pièce à côté : c’était le bouquin qu’il avait lancé à l’autre bout de la pièce ! « Non, je ne peux pas, je ne peux pas ! » Je l’ai quitté parce que cela ne correspondait plus à mon idéal religieux de ce moment-là. Et puis voilà, c’était la coqueluche des Martiniquais, des Martiniquaises. Hum ! Les femmes en étaient folles ! Ou a voyé l'oiseau ba moin !¹⁵... (Grollemund, 2019, p. 89)
 
Je ne [me] souviens pas des faits qui m’ont fait devenir secrétaire parlementaire de Monsieur Galandou Diouf. Les choses se sont arrangées comme ça, je ne peux pas en donner une raison ; certainement parce que j’en avais déjà fait. Galandou Diouf, ce n’était pas la même chose. Il [avait] une instruction suffisante, mais enfin c’était moi qui faisais ses discours et ses interventions ; il avait des amis très importants, à Bordeaux, des industriels, je ne sais pas par qui, vraiment pas. J’ai été très contente de collaborer avec lui et de pouvoir l’aider en certaines circonstances, de pouvoir lui être utile. Très contente.
 
Est-ce exprès que j’ai choisi un député africain ? Non ! Cela s’est fait comme ça, j’en ai été ravie. J’avais quelque chose en moi qui me disait... Là c’était délicat, parce qu’il ne s’agissait pas de lui faire sentir que ma collaboration était nécessaire ; il fallait montrer beaucoup de tact, beaucoup de tact. Je me souviens d’une réception à l’hôtel de ville à laquelle il était invité. J’ai emmené avec moi une de mes sœurs. À un moment – il se mêlait à ses collègues – il est revenu, nous étions au bas du grand escalier et je me rappelle cette chose : « Mais oui, les bêtes de même poil doivent voler ensemble ! » C’est purement africain, nous formions un groupe de couleur ; je me souviens de cette phrase... (Grollemund, 2019, p. 90)
 
Le voyage au Sénégal a duré environ un mois, un mois et demi peut-être. J’étais à l’hôtel Atlantique, et Diouf était descendu dans sa famille. Je me suis familiarisée avec la famille africaine. Je savais tout... puisque secrétaire du député. Je me suis préparée : j’avais lu tous les ouvrages essentiels qu’il fallait… Mais j’ai reconnu le pays de mes ancêtres !¹⁶ Le soir, un de mes amis m’avait emmenée sur la plage de Hann¹⁷ et je me suis trouvée seule. Le ciel d’Afrique ! Extraordinaire ! Des étoiles tellement proches ! Un sentiment extraordinaire ! Je me suis dit : « Me voici en Afrique ! Me voici au pays de mes ancêtres ! » J’ai fait des vers dans un poème qui a disparu, comme beaucoup de choses... comme beaucoup de choses... Je voulais absolument connaître l'Afrique ! Cette sensation d’être sur la terre d’Afrique, et surtout de me trouver seule, en pleine nuit, au bord de la mer ! J’ai compris l’envoûtement de l’Afrique, l’envoûtement qu’éprouvent certains métros18 !... (Grollemund, 2019, p. 91)

Note de bas de page 19 :

Comme un écho à la position communiste de René Ménil, prétendant que l’essor de la culture antillaise est lié à la lutte anti-impérialiste.

Note de bas de page 20 :

« Un coup de pied dans le ventre. Elle allait être mère. Elle en est morte. Verdict : deux ans de prison. Ce n’est vraiment pas cher, la vie d’une femme ». Janvier 1945.

Note de bas de page 21 :

« Et de mon célibat », selon son aveu dans Grollemund (2019, p. 44).

Je reviens sur la liaison solidarité raciale et condition sociale¹⁹ ; c'est vrai, je l’avais découvert depuis longtemps. J’avais noté des tas de choses qui m’avaient frappées, choquées ; il faut remarquer, dans le premier numéro de La Femme dans la cité, [qu’] il y avait un tout petit entrefilet intitulé « Un coup de pied dans le ventre... »²⁰. Des choses comme cela vous marquent ; j’ai été terriblement frappée par la brutalité masculine, et il y a quelque chose de plus, c’est qu’aucune voix féminine ne s’était élevée pour protester contre cela.
 
J’ai évoqué l’époque de La Femme dans la cité, mais j’avais observé bien des choses auparavant ; il suffit de se reporter aux pages relatives à la vie de la femme, la vie de la femme du peuple, en particulier ; toutes mes collaboratrices le ressentaient également. Mais on n’avait jamais osé pousser le sujet plus loin.
 
Depuis toujours sensible à la condition féminine, les impressions que j’ai reçues étaient tout à fait antérieures à mon entrée à l’U.F.C.S. Celle-ci m’a peut-être donné le sens de l’organisation, le courage de créer quelque chose parce que je voyais agir d’autres femmes. Je me suis intéressée aussi à la femme noire américaine. Là, c’était la lutte contre le préjugé.
 
Il y […] a eu d’autres personnes, sans doute, qui ont réagi, mais qui ne l’ont pas extériorisé, probablement. M’étant lancée dans le journalisme, il m’était peut-être plus facile qu’à d’autres d'extérioriser ces sentiments, ces impressions reçues. Une chose dont je ne me suis rendu compte que bien plus tard, c’est mon goût farouche pour l’indépendance, qui est certainement à l’origine de ma sensibilité à la condition féminine²¹. Mais, je répète que tout cela n’est jamais arrivé à ma conscience claire. J’ai posé des actes. J’ai rencontré un milieu favorable ; alors j’ai essayé de lancer quelque chose avec Le Rassemblement féminin, mais enfin... (Grollemund, 2019, p. 118-119)

Note de bas de page 22 :

Au début, ses prestations avaient un peu fait grincer des dents : qu’est-ce que c’étaient que ces petits bourgeois, instituteurs et autres qui se mêlaient de parler des Noirs, marchant sur les plates-bandes des édiles communistes alors en pointe sur le problème de l’anticolonialisme. C’était l’époque de Frantz Fanon (1952).

En 1975, j’ai eu l’occasion de rappeler toute mon action en faveur des Noirs et de leur musique, entre autres avec la création de la chorale Joie de Chanter. Cette fondation remonte à 1954. Le groupe dont je m’occupais alors se dénommait Chorale de la J.E.C. [et] se réunissait à la salle des Jeunes du Presbytère […]. Certains [éléments] se [sont] retrouvés dans la chorale Joie de Chanter parfois après des années d’absence consacrées à leurs études ; d’autres sont devenus des hommes politiques éminents ou exercent des professions libérales […].
 
D’autres initiatives plus anciennes, remontant à 1940, n’appartiennent pas au domaine du chant choral proprement dit, mais à celui de l’Art en général : fondation du groupe Antilléa par exemple. Pour ne parler que du chant choral, il est certain que les manifestations organisées par la chorale Joie de chanter ont stimulé le goût de la musique chez les Martiniquais, création ou transformation de nombreuses chorales (paroissiales ou scolaires, privées ou populaires) et ceci surtout grâce à l’impact des negro spirituals qui pour beaucoup ont été une révélation²². Par ailleurs, Anca Bertrand, de regrettée mémoire, a signalé dans deux numéros de Parallèles, une revue de grande classe dont elle fut la fondatrice, l’harmonisation des chants créoles pour chorales et surtout l’introduction du tam-tam dans leur accompagnement.
 
J’estime que la chorale Joie de chanter a inauguré dans ce domaine ce que nous appellerons un folklore élaboré, mais restant fidèle à ses origines : je n’en citerai pour exemple que la Calenda, une de mes compositions bien connue du public martiniquais. (Grollemund, 2019, p. 133-134)

Note de bas de page 23 :

Pseudonyme de Philippe Grollemund dans cet hebdomadaire catholique.

22Ces derniers propos ont été rapportés lors de son entretien avec Michel Gérard23 dans Aujourd’hui Dimanche, le 9 février 1975. Faite officier des Palmes académiques et chevalier de la Légion d’honneur, Paulette Nardal s’est éteinte le 16 février 1985 à Fort-de-France. Une place proche de la maison familiale, rue Schœlcher, porte son nom.